Amžinai bangose

Klaipėdos miesto savivaldybės Imanuelio Kanto viešosios bibliotekos Meno skyriaus galerijoje liepos 14 – rugpjūčio 4 d. buvo galima apžiūrėti dailininkės Danutės Žalnieriūtės tapybos ant popieriaus parodą „Bangose“. Ši netikėta paroda – autorės dovana jos kūrybos gerbėjams ir sau gražios sukakties proga. Birutė SKAISGIRIENĖ  

Ciklas po ciklo

Ryškiausia D. Žalnieriūtės kūrybos sritis yra grafika: kūrybinio kelio pradžioje dailininkė daugiausia kūrė oforto technika, kurią tobulai įvaldė studijuodama dailės institute. Žalnieriutė visada buvo nepralenkiama ir mažosios grafikos bei ekslibrisų kūrėja, įvertinta ne vienu reikšmingu tarptautiniu apdovanojimu. Tačiau didžioji jos aistra visada buvo spalva. Išlaukus momento, spalvų troškulys tapo nevaldomas ir išsiliejo tapybiniuose cikluose ir koliažuose. Kūrybinė laisvė atėjo pradėjus dalyvauti dailininkų pleneruose ir kūrybinėse stovyklose. Palangos dailininkų namuose ir Prancūzijoje, Citė Internationale des Arts Paryžiaus studijoje, kur didžiausias dėmesys buvo skiriamas ne rezultatui, o procesui, svarbiausia buvo išmokti atsipalaiduoti ir drąsiai nerti į kūrybinį eksperimentą. Taip gimė grafikos darbų ciklas „Serbentų skonis“, mišria technika sukurtas ciklas „Kintančios struktūros”, koliažo, giliaspaudės, monotipijos, iškiliosios spaudos technikomis sukurtas ciklas „Vėduoklės“, tapybos ant popieriaus ciklas „Bangose“, kurį dailininkė pristatė šioje parodoje. Vieną temą D. Žalnieriūtė visada plėtoja ilgai, tol, kol išsemia ją iki galo, kol sukuria vientisą išsamų vaizdų naratyvą. Tuomet, užbaigusi vieną ciklą, imasi kitos temos. Dailininkės kūrybinės idėjos ir impulsai dažniausiai neprognozuojami – jie išnyra bet kur: gamtoje, nepažįstamo žmogaus žvilgsnyje, sudžiūvusio žolyno stiebelyje, seno medžio rievėje. Ją kūrybiniai sumanymai užklumpa netikėtai, kartais net dirbant įprastus buities darbus. Kūryba yra neatsiejama D. Žalnieriūtės gyvenimo dalis. Kai šitaip intensyviai dirbama, nebelieka ryškios takoskyros tarp gyvenimo ir kūrybos – tai du nuolatos susiekiantys indai.  

Bangų paveikslai

Bangų tematika D. Žalnieriūtės kūryboje tęsiasi jau ne vienerius metus. 2000-aisiais dailininkė buvo surengusi parodą tuo pačiu pavadinimu Klaipėdos galerijoje. Tačiau jūra taip lengvai nepaleidžia tų, kurie jaučia nuolatinį jos alsavimą. Jūra tampa svarbia kasdienybės dalimi, ir  nesiliaujantis amžinas dialogas su šia stichija išsilieja kūryboje. Žalnieriūtė yra nutapiusi per 50 bangų paveikslų, Meno bibliotekos galerijoje buvo eksponuoti tik 24 – bangoms reikia didesnių erdvių. Tapybos ant popieriaus ciklas „Bangose“ stebina savo žaismingumu ir gaiva. Įpratusius prie solidžios, klasikinės ir preciziškos Danutės grafikos, iki absoliučios formų ir spalvų harmonijos suvestų tapybinių ciklų ir koliažų ši paroda džiugino savo lengvumu, gyvybiškumu, vasariška gaiva ir drąsiu žongliravimu tiek spalva, tiek forma. Dailininkės akvarelės ryškios, gyvos ir linksmos. Popieriaus lakštuose juntamas ritmiškai muzikalus spalvų, formų ir faktūrų bangavimas, įvairuojantis nuo smulkių struktūrų iki monumentalių spalvinių dermių. Smulkiosiose bangų struktūrose vieni įžvelgia šlapių akmenėlių mirgėjimą pakrantėje, kiti – magišką DNR kodų jungimąsi į painią ir sudėtingą grandinę, treti – ciklišką kraujo kūnelių judėjimą venomis ir arterijomis. Tebūnie. Autorė nesistengia kopijuoti natūros, svarbiausia šiame cikle yra kompozicija ir koloritas. Didžiausią dėmesį dailininkė skiria spalvų harmonijai, spalvinių dėmių išsidėstymui, kolorito pasikartojimui ir ritmiškumui. Kurdama paveikslus, D. Žalnieriūtė meistriškai panaudoja šiltų ir šaltų spalvų kontrastus, netikėtas spalvines niuansuotes, mažų ir didesnių intervalų harmoniją. „Galbūt dėl to nukenčia pati akvarelės technika, jos galimybės, spalvų skaidrumas ir peršviečiamumas, – svarstė dailininkė. – Tačiau aš bangų nevaizduoju dokumentiškai ir realistiškai, o interpretuoju, pasitelkusi fantaziją ir jausmus.“  

Tarsi dienoraščiai

Šio ciklo kūrimas yra tarsi nesiliaujantis meditatyvinis žaidimas, kurio rezultatą gali nulemti bet kas: nuotaika, oras, mintys, savijauta. Koloritas įvairuoja nuo mėlynos ir ryškiai geltonos iki violetinės ar raudonos. Akvarelės technika įnoringa ir sunkiai įvaldoma. Šlapioje akvarelėje visada išlieka atsitiktinumo momentas, vanduo ir dažai kartais sukuria savus netikėtus derinius, nenumatytas formas. Tačiau Danutės kūryboje atsitiktinumo momentas beveik negalioja. Tiek seniau išbandytuose kūrybos žanruose, tiek akvarelinėje tapyboje jos darbai išlieka struktūriški. Juose viskas yra apgalvota, kompozicija visada aiški ir logiška. „Bangų“ ciklo kūriniai yra tarsi apmąstymų ir įvykių dienoraščiai, pripildyti autocitatų, dienų raštų įspaudų ir vidinio minčių bangavimo. Struktūriškos meno kūrinių kompozicijos neatsiranda iš niekur. Danutės sūnus Andrius Vosylius, atėjęs pasveikinti mamos su paroda, pasakojo: „Visa mamos diena yra sustyguota kaip laikrodukas ir turi savo ritmą, kuris beveik niekada nekinta: 09:05 – rytinės kavos puodelis ir lėti pusryčiai, 09:37 – lengvas pogulis, susikaupimas dienai ir laikraščio skaitymas, 11:02 – piešimo priemonių pasiruošimas tiesiog svetainėje, 11:07 – kūrybinis procesas – pradėtų darbų tęsimas arba naujo darbo kartono ruošimas, 12:07 –  pabaiga ir lengvas poilsis. Atrodytų, nieko ypatingo, bet kartu ir stebina toks lėtas ir paprastas gyvenimo būdas. Kitu laiku nesu matęs jos darbuojantis.“ Dailininkė nerymo prie lango laukdama įkvėpimo, kiekvienoje jos dienoje yra numatytas kūrybai skirtas laikas, kurį ji efektyviai panaudoja. Tapybos ciklas „Bangose“ nėra D. Žalnieriūtės kūrybos apibendrinimas, tai tik dar vienas trumpas stabtelėjimas, lengvas atokvėpis, o po to ir vėl reikės nerti į tas pačias ir vis kitas gyvenimo ir kūrybos bangas, kuriose atsispindi emocijos, mintys, jausmai, išgyvenimai, patirtys, prisiminimai, viltys ir troškimai. „Gyvendama prie jūros, visada jaučiu jos alsavimą, bangavimą, gaivumą ir aurą. Manau, kad tą temą dar tęsiu ir tęsiu, gal tik kitomis technikomis“, – sakė D. Žalnieriūtė.   VIZITINĖ KORTELĖ Dailininkė Danutė Žalnieriūtė gimė 1950 m. Kaune. 1968–1973 m. studijavo grafiką tuomečiame Lietuvos valstybiniame dailės institute (dabar Vilniaus dailės akademija). Parodose dalyvauja nuo 1974 m. Surengė per 20 personalinių parodų, dalyvavo daugiau nei 200 bendrų parodų Lietuvoje ir užsienyje. Parodose pelnė prizų ir premijų. Kuria estampo, ekslibriso, piešinio, tapybos srityse. Raktiniai kūrybos žodžiai: linija, spalva, faktūra. Kūrinių formos: ofortas, koliažas, giliaspaudė, monotipija, iškilioji spauda. Nuo 1978 m. gyvena ir kuria Klaipėdoje. Nuo 1983 m. – Lietuvos dailininkų sąjungos narė.  

Autorius: ASTA

Turinio šaltinis

Kopijuoti, platinti ar skelbti šį turinį be autoriaus raštiško sutikimo draudžiama